Einzelunterricht

Voll und filigran, laut und leise, schwer und leicht, komplex und schlicht. Sie wird dort gespielt, wo die meisten Gefühle sitzen - am Bauch. Die Akustikgitarre ist das Instrument des Jahrhunderts. Verspielte, einzelne Töne können genauso erzeugt werden wie laute, volle Akkorde oder wild getrommelte Rhythmen. Die Gitarre ist vielleicht nicht das am leichtesten zu erlernende Instrument, aber sie lässt sich leicht überall hin mitnehmen und ihr lassen sich verschiedenste Arten von Musik entlocken. Und die Helden am Lagerfeuer sind meistens die, die eine Akustikgitarre spielen können. Auch du kannst ein Held sein! ;-)

Warum Du E-Gitarre lernen solltest: 1. Es sieht unfassbar cool aus! 2. Es klingt cool! Vielfältige Kombinationen aus Gitarre, Verstärker und Effekten erlauben dir, deinen eigenen Stil zu finden. Seien es zarte, ruhige oder kraftvolle, verzerrte Klänge. 3. Die E-Gitarre ist in unzähligen Musikrichtungen zu Hause. Ob Pop, Jazz, Rock oder Metal, ein E-Gitarrist wird immer gebraucht! 4. Express Yourself! Ob allein oder in einer Band, die E-Gitarre ermöglicht Dir, Dich und Deine Gefühle auszudrücken! 5. Spaß! Auf einer Bühne zu stehen, ein dickes Riff oder ein fettes Solo zu spielen, ist ein unbeschreibliches Gefühl! Bist Du bereit, ein Guitar Hero zu werden?

Bassisten sind meistens unscheinbar, ...bis man merkt: Ohne sie läuft gar nichts. Der Bass ist ein gewaltiges Instrument, der die allertiefsten und kräftigsten Frequenzen bedient und von vielen unterschätzt wird. Er ist quasi "des Schlagzeugs bessere Hälfte". Darum sind ein guter Ton und Timing ausschlaggebend. Ja, das hat durchaus auch mit Pünktlichkeit zu tun. Wir wollen Zeit mit dem Instrument und seinem Amp verbringen, entdecken, wie man die Basssaite zum richtigen Moment anschlägt, die Regler am Instrument und Verstärker bedient und jede Note zu einem musikalischen Wunderwerk macht. Bist Du dabei?

Das Einstiegsinstrument schlechthin, für die Kleinen, wie die Großen. Es hat den Vorteil, dass es eindeutiger Töne produziert und musiktheoretische Grundlagen visualisiert, als viele andere Instrumente. Das Klavier bietet eine unglaubliche Vielfalt. Es kann wunderbar leichte Geschichten erzählen, aber auch die Stimmmen eines ganzen Orchesters oder einer Band übernehmen. Es ist zudem ein wundervolles Begleitinstrument, bei dem auch der Instrumentalist noch genügend Freiheit zum Singen hat und eignet sich daher auch hervorragend zum Lieder schreiben!

Vielleicht war das allererste Musikstück einfach nur ein Trommelstück? Man weiß es nicht! Auf jeden Fall hat jedes Musikstück einen Herzschlag der es leben lässt. Für diesen Puls ist meistens der Schlagzeuger (engl. Drummer) verantwortlich. Er bildet das Herz einer Band und ist das Fundament, auf dem der Rest bauen wird. Gutes Timing, Dynamik und Körperhaltung spielen dabei eine ebenso große Rolle, wie die Fähigkeit, vorausschauend mitdenken und -spielen können, egal in welchem Genre man unterwegs ist. Genau das ist unser Ziel. Und außerdem tut es einfach unglaublich gut, Sound und Rhythmus zu erzeugen indem man auf alles mögliche Zeug schlägt. Bist du dabei? ...Noch nicht sicher? Dann lies diese Schlagzeile des Rolling Stone Magazins: "Studie beweist, Drummer sind die intelligentesten Musiker" ;-)

Keine Lust auf Schlagzeug, aber Du trommelst trotzdem immer und überall herum? Dann könnte das Cajon eine sinnvolle Alternative für Dich sein. Es ist handlicher und besser zu transportieren als jedes Schlagzeug und Du bist auch für jede Lagerfeuer- oder Kamin-Session gewappnet. Noch nicht ganz sicher? Probier's doch mal aus!

Wenn das Saxophon ertönt, schwebt der Jazz meist sofort fühlbar im Raum. Es gab und gibt kaum ein Jazzensemble, in dem das Saxophon nicht zumindest eine wichtige Solistenrolle ausfüllen würde. Das Instrument gehört der Definition nach, anders als sein metallischer Korpus vermuten lässt, zur Familie der Holzblasinstrumente, da sein Ton mit Hilfe eines aufschlagenden Rohrblatts am Mundstück erzeugt wird. Ein „röhrendes“ Saxophon spielte zudem eine tragende Rolle im klassischen Rock ’n’ Roll, namentlich im Twist. Besonderer Beliebtheit erfreute es sich auch in der schwarzen amerikanischen Musik, dem Soul und dem Blues. Willst Du ein besonderes I-Tüpfelchen in fast jeder Stilistik beitragen? Das Saxophon könnte Dein bester Begleiter dafür sein. Probiere es aus!

Die Violine oder Geige ist ein wunderschönes, zu den Kastenhalslauten gehörendes Streichinstrument. In der Tradition der klassischen europäischen Musik spielt dieses Instrument eine herausragende Rolle. In allen Epochen der Musikgeschichte seit Erscheinen der Violine wurden bedeutende Werke für sie geschrieben. Auf der Violine hat man unglaublich viel Ausdrucksmöglichkeiten und das Violinspiel kann bereits in sehr frühem Kindesalter erlernt werden. Ihre vier Saiten werden hauptsächlich mit den Haaren eines Bogens gestrichen, selten mit der Stange desselben oder den Bogenhaaren geschlagen oder auch mit den Fingern gezupft. Ein früher Beginn, etwa im Alter von drei bis sechs Jahren, ist grundsätzlich vorteilhaft, wofür auch zahlreiche „kindgerechte“ Violinschulen existieren.

Singen kann jeder? Natürlich! Trotzdem ist es oft neu und wunderbar, die Erfahrung zu machen, wie hohe Töne mit verspielter Leichtigkeit aus dem Mund sprudeln, oder wie man aus der Tiefe Kraft in das legen kann, was man ausdrücken möchte. Unsere Stimme ist unser ursprünglichstes Instrument. Und wenn wir selbst ganz in Schwingung kommen hilft uns das nicht nur, besser ausdrücken zu können was wir sagen wollen, sondern es verändert uns gleich mit. Ja, richtig gelesen, durch Singen verändert sich unsere Persönlichkeit.

Das Holistic Music Program (HMP) ist unser ganzheitliches Coaching-Programm. Aus den Erfahrungen unserer Bandcamps wissen wir, dass die Schülerinnen und Schüler musikalisch und persönlich am schnellsten wachsen, wenn eine Kombination aus Einzelunterricht, gemeinsamem Spiel (Band, Ensemble) und grundlegender Förderung in Rhythmus, Stimmbildung, Musiktheorie, sowie Tontechnik und Bühnenpräsenz gegeben ist. Aus diesem Grund haben wir dieses Programm entwickelt - quasi ein fortlaufendes "Bandcamp unlimited".

Das HMP läuft regelmäßig über das gesamte Schuljahr hinweg mit:

Gruppencoachings

Coachings in Rhythmustraining, Musiktheorie & Gehörbildung, Stimmbildung, Songwriting, Bühnenpräsenz, Tanz, Kunst, Design, Worship und Tontechnik. Da es von Vorteil ist, die musikalischen Fähigkeiten auch aufnehmen zu können, um sie einer Hörerschaft zuteil werden zu lassen, gibt es auch Coachings über Produktion & Recording.

Einzelunterricht

Falls erwünscht, regelmäßig Einzelunterricht, um Fähigkeiten am eigenen Instrument auszubauen

Gemeinsames Spielen (Band, Ensemble)

Bandcoaching, um Motivation zu finden und die Rolle/den Charakter des eigenen Instruments besser zu verstehen

Konzerte & Musikproduktion

Live und im Studio - packen wir's an ;-)

  Ihr könnt Euch auch gemeinsam als bestehende Band anmelden!